Con el WOMAD (World of Music, Arts and Dance) este año tenía buenas vibraciones respecto al festival, tantas, que al final me lo perdí por no encontrarme en la isla... Pero como poseo el programa y sé por mi alrededores que grupos estuvieron de lujo, os iré relatando poquito a poco porque tenemos la gran suerte de que sin ir y al menos algo... ¡he visto!
Comentaros que siempre el festival se reparte en tres escenarios durante cuatro días. Los escenarios son: Sta. Catalina, Boulevard y Guagua (por si alguno aun no se ha enterado que soy canaria y aquí al autobús se le llama así). Los más grandes en tamaño y en espacio son: Sta. Catalina y Boulevard pero sin desprestigiar el escenario Guagua.
Os preguntareis por qué esos nombres si todos se hacen dentro del parque. Y es verdad el parque en sí es Santa Catalina pero al ser grande (que no inmenso) y tiene facilidad de división pues el Escenario Sta. Catalina es el que te encuentras en el mismo centro, el Boulevard esta al lado dividido por el Museo Elder justo en su trasera y el escenario Guagua el que se encuentra justo a la entra de la estación de guaguas.
Y bueno dejo de enrollarme y vamos a la programación que es lo que interesa.
JUEVES, 11 DE NOVIEMBRE
- Escenario Sta. Catalina:
19:00h – 19:55h - Toubab All Stars - CONCIERTO
20:25 – 21:35h - La Perra de Pavlov - CONCIERTO
Nacida en el año 2007 en la ciudad de Las Palmas de Gran Canaria, como la necesidad musical de cuatro veinteañeros con ganas de crear y perdurar la iniciativa de La Perra de Pavlov está formada actualmente por Alberto Rodríguez a la guitarra y voz, Néstor Hernández, guitarra, coros y voz, Eduardo Fernández-Villamil a la batería y Eduardo Cabrera al bajo, coros y voz.
Con un sonido potente y claro, basado en el rockpop e influenciado por grupos tan diversos como: The Beatles, Quique González, los británicos Coldplay, Iván Ferreiro, o actualmente, con grupos como Vetusta Morla o La Sonrisa de Julia, intentan transmitir con sus composiciones la emoción de lo sencillo con un lenguaje cercano pero elaborado, con letras atrevidas que rezuman ironía acerca de sus vivencias y unas melodías sencillas pero muy cuidadas.
Primer grupo que me dio rabia no poder oírlos en vivo porque ya había escuchado mucho de ellos pero bueno siempre me quedará YouTube...
21-35h – 21:45h Lectura del Manifiesto
22:15h – 23:15h The Creole Choir of Cuba - CONCIERTO
24:00h – 01:00h - Kiko Veneno - CONCIERTO
Nadie ha conseguido hermanar los sonidos sureños y aflamencados con el pop como Kiko Veneno, creando un lenguaje propio y personal mil veces imitado pero nunca superado. El legendario primer LP de Veneno, con Kiko y los hermanos Raimundo y Rafael Amador, fue uno de los discos más revolucionarios y rompedores que se hayan grabado en España. Ya en solitario, a Kiko le costó muchos años de sinsabores y decepciones consolidar sus propuestas.
En 2001 rompe con la industria discográfica y abre nuevas vías en su carrera. Funda su sello propio, donde edita un disco hecho a medias con Pepe Begines (Gira Mundial) y el primero en solitario de éste (Mi Propia Película). Después de cuatro años sin publicar canciones inéditas aparece, El Hombre Invisible (2005), disco redondo que desprende libertad, energía y optimismo. En el 2010 prepara Dice la gente, mezclado en Cornualles (Reino Unido) con su amigo Joe Dworniak. Se editará el próximo 7 de septiembre de 2010. Para la edición de este álbum ha firmado con Warner Music, que editará “Dice la gente” y los siguientes discos de Kiko junto al propio sello del artista, Elemúsica.
Un tal Arístides Moreno que nombra quizás no lo conozcáis en muchas partes pero en Canarias es un gran conocido entre las islas. También es un gran compositor y entre ellas hay varias canciones conocida como Felicidad para La Cabra Mecánica y esta que os presenta Kiko Veneno.
- Escenario Guagua:
19:45h – 20:30h -Creole Choir – TALLER
21:30h – 22:15h - DJ Gufi – CONCIERTO
23:15h – 24:00h - The Amaroses – CONCIERTO
The Amaroses significa divertirse, de hacer música de manera natural, sin preocuparse con las tendencias o por las etiquetas, es el resultado de la unión de cuatro músicos expresando su manera de ver este arte. Todo empezó a principios de 2008, cuando dos amigos, Rodrigo y Dao, respectivamente, guitarrista y programador, conocieron a Deme, en Las Palmas de Gran Canaria, y resolvieron crear algo nuevo, mezclando la potente voz de Deme, la música eletrónica de Dao, y la guitarra (y mente) sucia de Rodrigo.
Actualmente el grupo se encuentra en los últimos retoques de su segunda maqueta que traerá una nueva lectura, mas fiel al sonido actual de la banda, y que ya les sirvió para coronarse como ganadores del concurso La Caja Sonora 2010 en Mayo de este año. Una experiencia inolvidable y una inyección de ánimos para seguir llevando a todas partes el modo Amarroso de sentir la música.
Grupo que me ha sorprendido gratamente, por no decir que me ha encantado, pena de no disfrutar de mucho más de ellos. Volviendome loca busca música de ellos que estoy... para gusto colores y con respecto a la música no tengo un estilo marcado me gusta... TODA... y la voz de The Amaroses me ha encantado.
01:00 – 02:00h - DJ Don Letts – CONCIERTO
VIERNES, 12 DE NOVIEMBRE
- Escenario Sta. Catalina:
20:00h – 20:45h - Rasta Glover – CONCIERTO
Aparece como proyecto en Marzo de 1998 y se consolida como tal en Febrero de 1999, en la ciudad de las Palmas de Gran Canaria. Hasta el momento Rasta Glover cuenta con varias maquetas promocionales de producción propia y la participación en varios trabajos colectivos como: archipiélago sonoro o el patio de las culturas, ambos trabajos dirigidos a promocionar este tipo de propuestas.
La temática de las canciones de Rasta Glover está enfocada básicamente a despertar la conciencia social para una mejor comprensión de la vida en la que nos desenvolvemos, desde un punto de vista y del conocimiento existencial; algo que consideramos sumamente necesario para el análisis y transformación de las personas en el entorno social; imprescindible para la evolución de la humanidad; textos profundos que a su vez contienen una gran dosis de poesía sin perder el sentido crítico.
21:30h – 22:30h - Amparo Sánchez – CONCIERTO
Nos encontramos ante una de las voces femeninas mas representativas de nuestro país. Al frente de su proyecto Amparanoia, y tras doce años de intensa actividad, en 2008 se despide con una gran gira internacional. Amparo, premiada con el World Music Award de la BBC, suma a su carrera 5 álbumes, presencia en los mejores festivales del mundo y colaboraciones con artistas de lujo..
En su nuevo trabajo musical Tucson Habana, Amparo nos propone un íntimo viaje del nostálgico desierto de Tucson a la cadencia suave del caribe. El disco aborda una temática romántica y personal pero, a la vez, terrenal y humana. Sus influencias son la vieja trova, el jazz, el bolero, el blues y el son. Con instrumentación minimalista y su poderosa voz, comparte el saber que le han dado los años vividos conservando el don de la inocencia y la fuerza de su interpretación.
Que decir de ella que no sepáis ya... ¡INCREÍBLE! La calidad tanto de vídeo como de sonido no es muy buena pero algo es algo...
01:45h – 03:00h - Seu Jorge & Almaz – CONCIERTO
- Escenario Boulevard:
20:45h – 21:30h -The Creole Choir of Cuba – CONCIERTO
22:30h – 23:30h - Hanggai – CONCIERTO
La filosofía del sexteto chino Hanggai, tomada de su excelente canción Drinking Song, está unida a la esencia de la vida de la música, desde los viejos cantates de folk a los rockeros vestidos de cuero. Aunque proceden del centro de Beijing, Hanggai se han mudado, metafóricamente, tanto de la ciudad como del siglo XXI en su abrazo a la música tradicional de las montañas de los campos de Mongolia.
Sus reinterpretaciones puede que hagan un uso liberal de los instrumentos tradicionales -como el morin khuur (un violín con cuerdas hechas de pelo de caballo) y el tobshuur (un laud de la región de tan sólo dos cuerdas)-, pero hacen la música suya.
Liderados por Ilchi -de origen punk-, en Hanggai se respira mucha rebelión en el aire y fuego en la barriga, respaldados por guitarras eléctricas y el fiero canto armónico (throat-singing), recuerdan mucho a la salvaje poética de The Pogues. Hanggai acaban de publicar su segundo trabajo He who travels Far.
00:45h – 01:45h Biggot – CONCIERTO
- Escenario Guagua:
20:00h – 20:45h - Balkatalan Experience – TALLER
21:30h – 22:30h - The Birkins – CONCIERTO
El matrimonio entre la tradición del pop británico y la elegancia de la chanson francesa converge en The Birkins, una banda que cree firmemente en la necesidad de conocer el pasado para poder ofrecer un sonido con vistas al futuro.
En el 2009, su canción Who are they fue seleccionada entre más de 1500 maquetas -presentadas por grupos de toda España- por un jurado compuesto por periodistas de Radio 3 para entrar en la final del concurso Heineken Greenspace, celebrado en Valencia. Tras defender su propuesta en riguroso directo, la banda acabó haciéndose con el primer premio, y comenzó a labrarse un prestigio en el panorama nacional que se ha refrendado con la inclusión de la banda en el circuito Heineken Music Selector, junto a artistas internacionales como Vampire Weekend, Rufus Wainwright o Benjamín Biolay.
En estos momentos se encuentran trabajando en la grabación de su primer álbum, que llevarán a cabo en Cádiz, este mes de Julio, con producción de Paco Loco.
Otro grupo que me ha molado muchísimo, otro que me tiene enganchada y es lo que tiene WOMAD te descubre grandes músicos y bandas...
Desde Kansas City, via Paris, nos llega Krystle Warren, una mujer que está destinada a que su nombre sea conocido por millones de personas. Muchos artistas aseguran que rompen con la rigidez de los estilos musicales pero nadie lo hace de manera tan natural como Krystle. Al moverse de una manera tan suave entre el soul, el jazz, el folk y un poco de country, hace que parezca ridículo hablar de entidades completamente diferentes. Krystle es una mujer en cuya colección de discos podemos encontrar a Willie Nelson junto a Erikah Badu o Leonard Cohen pegadito a Marvin Gaye.
No se escucha con calidad y menos se ve... pero os aconsejo poner su nombre en cualquier lado y os prometo que os sorprenderá gratamente, os lo garantizo, palabra de porkulera...
Desde que inició su camino a finales de 2008, uno de los elementos que distingue a este colectivo de activistas musicales (dos video-jockeys, dos discjockeys, un agitador escénico y dos bailarinas de danza tribal) es la empatía que su descacharrante espectáculo genera con el público.
El concepto artístico de Balkatalan Experience propone un trayecto que va y viene de Cataluña a los Balcanes, buscando las conexiones entre los ritmos de ambos territorios (en especial los de raíz gitana), a partir de una trepidante jam session audio-visual en la que sus protagonistas interactúan de forma constante, entre ellos y con quienes asisten al espectáculo.
El objetivo es llevar a cabo un repertorio de canciones que acompañe a las imágenes histriónicas, delirantes, sorprendentes siempre, con las que juegan los vj’s (la mayoría de ellas filmadas en los Balcanes) y unas proyecciones que refuerzan la potencia de la cuidada sesión musical realizada por los dj’s.
De ellos no he encontrado vídeo directamente del WOMAD pero ha tenido que ser un espectáculo en el escenario este pasado viernes. Lo digo porque solo hay que ver este vídeo de un popurrí de sus canciones y la verdad que tienen ritmo, pegadizas... que se te meten en el cuerpo vamos.
Y bueno solo por hoy os dejo con la primera parte de este gran festival de este año... lo dicho me quedaré con las ganas pero se que el próximo año esta a la vuelta de la esquina como aquel quien dice... o ¿no?
Hasta la próxima :)
1 comentario:
Muy buena reseña de un festival que desconocia. Algunas bandas he escuchado y otras no. Completisima entrada. Felicitaciones.
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